第13节
好怪的一个人！
而书妄言也是真好奇了。
即便国内目前活跃的那些专职电影导演，水平也有限，毕竟发展时间还很短，至今还没有国产影片的票房能超过引进片。
纪霜雨有勇气把这个制度搬到戏曲舞台，足以叫人惊奇了。目前票房还很火爆，不知道，他在其中究竟出了几分力。
不论纪霜雨家境如何，是怎样学会洋文的，和他做导演的水平其实无关。书妄言留洋时看过一位海外导演的报道，大意就是导演是教不出来的。
一部作品，代表了导演的审美，即便在一些以制片人为中心的国家，导演的作用仍是不可或缺的。
一般人看影片，更多注意到演员，书妄言这种文人，就会关注到编导。
纪霜雨目前给书妄言留下的印象就很新奇神秘。
书妄言本来是抱着找茬的心态来，事先都没怎么了解过这出戏，现在心态有了微妙的转变。
他看着纪霜雨道：“我听过一种说法，戏剧应是具有导演风格，导演也是具有影片的气质，那么，很期待纪先生是什么样风格，是不是也这样……风趣了。”
“献丑献丑。”纪霜雨嘴里谦虚着，表情却张扬自傲得很，看得书妄言憋笑，心说还真是个妙人。
“我这里面，还有段地府的戏，刚都催了，我这就要去后台等着，上去扮吊死鬼啦。”纪霜雨想告辞了。
周斯音叫住他，“等等。”
纪霜雨看他神情凝重：“？”
周斯音正色道：“你要上台了，还敢说‘鬼’字？”
纪霜雨：“……”
戏班的禁忌多，有些字也是不让说的，尤其在上台前，比如鬼，伞，塔等等，要用其他字替代。像之前徐新月就用魂子、吊吊等代称过吊死鬼。
纪霜雨知道这个禁忌，这会儿没注意顺嘴就溜出来了，没办法，这个行业拥有几乎全社会最繁琐的禁忌规则，他很难时刻注意到。
他干笑道：“没事的吧。”
周斯音皱眉道：“你们班社供的是哪位尊神，你回去得上柱香。”他之前就是被纪霜雨给吓得……摔倒了，实在太害人了！
纪霜雨有点好笑地道：“后台供着祖师爷和关公呐，也有演员私下自己供胡黄白柳灰、五通神之类的大仙。”
华北地区很多供奉动物神灵的，胡黄白柳灰就对应了狐狸、黄鼠狼、刺猬、蛇和老鼠，在戏班这样的地方，许多职员都拜动物仙。
五通神呢，也是一种民间信仰，因为“五”通“武”，武行演员就会祭祀。
纪霜雨想，说好的现在社会倡导科学，打击迷信呢？神怪戏都有文人批评，好多人比他在现代娱乐圈遇到的投资人爸爸要讲科学多了，那些人开机不知多少讲究。
这个周斯音，看起来也很嚣张新派的样子，上过洋学堂，懂外语，昆仑书局本身又是长于引进西学，连他们家的老太爷都很开放的样子，他本人居然这么迷信？
难怪之前被纪霜雨吓晕那么夸张了，原来自己就笃信鬼神之说……
好怪的一个人！
纪霜雨看向书妄言，想找点支持：“这位先生，您不是留过洋，应该不信吧？”
我去，狐狸怎么可能成仙啊！
书妄言沉吟：“你不想给关公上香么，那你知不知道上帝……”
纪霜雨： “…………”
行，小众的竟是我自己。
不愧是群魔乱舞的时代，什么人都有。而且也是，西方就是挺讲信仰的。
“好的，我去上香了，等下地府戏有点刺激可怕，二位小心。”纪霜雨飞快瞟了周斯音一眼，说完就溜了。
周斯音：“……”
“哈哈好，吓死我吧。”书妄言傻乐了一下，这才看到周斯音脸色很差，“宝铎兄，怎么了？”
周斯音没好气地道：“上去！看完赶紧回去写稿！”
……
书妄言的戏票是官座，也就是最好的座位，在二层，等于现代的包厢。
两人抱着不一样的心情坐下等待开场，这场除了他们，更多的是广大戏迷。眼下，场内有的戏迷就在交流。
“我是场场来的，你们不知道吧，应老板最近，几乎每场表演得都不大一样！”
“我还以为只有我发现了呢，而且，场上怎不见检场人走来走去讨人嫌了。”
“要我说，云青改的那个唱腔也是惊艳得很，‘不堪秋气系此身’一句绵绵悲腔，唱得声泪俱下，赚了我大把眼泪啊。从前未见过何人这样唱，想必是新琢磨出来的，只这句，值钱！硬里子（优秀的配角）！”
演员不是机器，有些演员还会现挂，临时从场下抓包袱，但总归是大差不差的。
此时有些名角，在地上洒白灰面，然后在上头上演步法，演完一遍，再演第二遍。两次留下的脚印，步数一样，连尺寸也差不多。
而这位戏迷说的，是指应笑侬的唱工、表演程式，甚至剧情上的改变。
这种改变，就是纪霜雨在临场导戏了，这些演员每天能消化多少，都会让它在台上和观众见面。应笑侬作为主角，他的改变较为明显。
每场都来，还懂戏的观众，就能注意到这种差别，一旦注意到，还真是想多看几次。
正是时，台上面幕已拉开了，表演开始。
书妄言趴在栏杆上盯着瞧，情节刚开始，他却已经觉得有意思了。
其一是灯光的运用，对情节、人物塑造如此巧妙。
其二正是之前下头戏迷也提及的细节，场上没有演员以外的人走来走去了。
这时候的台上可没那么清净，检场人走来走去搬桌子、安排道具，跟包的给演员递水喝，都是公然上台的，观众得自觉无视他们。但想也知道，这有多破坏气氛，多出戏。
但今日这出《灵官庙》，绝无这些情况。就算有变动，也是利用各式各样的帷幕、道具移动等遮掩，不让观众看到。
这是个老习惯了，有人改革掉，观众也是大声呼好。
书妄言抚掌笑了，“这位导演是怎么说服这些检场人和名角的，好啊，把这乱糟糟的人清了，真是爽快不少。”
——纪霜雨带着检场人控制机关，窍门都教给了对方，搞得人家连喊师父。这都是能换饭吃的手艺，有这种情谊在，纪霜雨只是让对方别在场上公然乱走，人能不答应？
再往后，故事展开，书妄言更是无话说了，他，挑不出错！
有位电影大师说过，电影的沉闷就是杀人。
其实所有艺术形式都是如此，现代人回看老电影，都会觉得很是拖沓。就是日后戏曲在改革中，也会将多余的情节删去。
纪霜雨也大刀阔斧整理了剧情，留下精华，塑造人物用经典的一两个桥段即可。
时间上减少了一些，但整个故事反而显得更畅快，让人印象深刻了。也亏得这些演员，临场排戏都能记住新的，毕竟都是吃饭的本事。
因此，书妄言非但挑不出错，只觉得这剧情结构流畅精致，是他从未见过的爽快，就连一些西洋短片节奏也没这样好。
起承转合，大小高潮的分布，样样得当，虽然演的是鬼神戏，却毫无腐朽封建气息！
剧情拖沓之处删了，错漏之处补了，连思想，也与时俱进了。
比如之前有个桥段，是一位受害人死了后，他的妻子自白了一番后，选择跟随自尽，成为过去台上一个泪点。
但新的剧情里，这位妻子没有自尽，反而发誓维权，要挑战神灵，在最后她也的确用实际行动，帮助了王灵官。一时泪点变热血了。
书妄言不禁评道：“时下有开明人士大批鬼神戏愚民，提倡禁演。可是此戏说的是鬼神，演的却是反抗，是自强，反倒更能无形之中教导不识字的观众了。”
完全没有他最痛恨的陈腐气息，在一些关节处，形式更是新颖！
比如灵官庙有好几个香客，那灯光先照在台下，香客先演完，便沉默不动，灯光转到神位上，换做灵官表演，而后再切换到另一人。
“这个手法好，明快新颖，也好理解！”书妄言夸道，这大大加快了舞台上的节奏。
周斯音也叹息般地赞道：“蒙太奇。”
“蒙太奇……”书妄言这才恍然大悟，“啊……原来是把影戏技巧搬到了舞台上，确实是那个味儿啊！”
他忍不住一拍大腿了，原来是这样，竟然是这样！居然还能这样！
他第一刻都没想到！
一场多景，虽然是现场表演，这里的确利用灯光切换，在舞台上呈现了蒙太奇手法。
蒙太奇是经典的电影理论，但是也不是每个导演都能用好吧，至少在华夏电影界，脱离一个远镜头拍到底的单调技术都还没多久。
书妄言也爱看影戏，有时还会看点国外的理论性文章，能不能借鉴到自己的小说里来，增强画面感。周斯音说了他也立刻反应过来，还更觉得绝妙，大家都想借鉴影戏，看人家这处理的。
而整场其他观众，都只觉得新奇，也能理解，却不知道这是借自西洋电影。
至于布景，就更不必说了，原就是这出戏一炮走红的关键之一。
这舞台把布景用得极妙，还巧用各式幕布帐幔，前幕、底幕、纱幕、蝴蝶幕……尤其层层垂折幕。
在这里，许多布景好像不只是呆板的物体，更是岁月流逝，是天人交错，无形之中，便把时空变换交代给了观众。
整出戏手法很创新，却不突兀，布景审美更是充满古典优雅，与戏曲配合得天衣无缝，浑融圆满，令书妄言连连叫绝！
……
快到落幕时，周斯音说了句去买些茶水。
书妄言还沉浸在剧中，随便挥了挥手，都没质疑为何不直接叫茶行送。
周斯音走到院子里，京城居民最爱种花，无论王公贵族还是市井之民，院中总是四时有花，此处便有淡淡的腊梅香，沁人心脾。
透过花枝向上看，夜色太浓，半轮霜月藏进云里，看不清天空，却能听到头顶掠过清亮的鸽哨声，与整条街大小戏园中传出的悠扬曲笛声交织在一起，极为相似。
不知何时下起了小雪，周斯音仰着面，雪花便落在他深刻的五官上，顷刻融化，他呵了口气，好似带着淡淡的忧郁——
妈的！妈的！
那地府的场景灯光还真阴森，他憋了好一会儿，赶紧出来透透气。
这时候，不知道什么东西蹭了下周斯音的后背，他不经意一回头，便看到一条舌头杵在面前。
周斯音：“！！”
脊背发凉！汗毛倒竖!
再定睛一看，原来是道具舌头。是纪霜雨和他的道具舌头。
这人正用玩弄着舌头，一下一下甩他背上。
周斯音：“………………”
这会儿观众都在专心看结局，院子里并无他人。
纪霜雨看到周斯音躲在这里，就来打了个招呼，还怀疑地道：“周先生，害怕啦？”
而书妄言也是真好奇了。
即便国内目前活跃的那些专职电影导演，水平也有限，毕竟发展时间还很短，至今还没有国产影片的票房能超过引进片。
纪霜雨有勇气把这个制度搬到戏曲舞台，足以叫人惊奇了。目前票房还很火爆，不知道，他在其中究竟出了几分力。
不论纪霜雨家境如何，是怎样学会洋文的，和他做导演的水平其实无关。书妄言留洋时看过一位海外导演的报道，大意就是导演是教不出来的。
一部作品，代表了导演的审美，即便在一些以制片人为中心的国家，导演的作用仍是不可或缺的。
一般人看影片，更多注意到演员，书妄言这种文人，就会关注到编导。
纪霜雨目前给书妄言留下的印象就很新奇神秘。
书妄言本来是抱着找茬的心态来，事先都没怎么了解过这出戏，现在心态有了微妙的转变。
他看着纪霜雨道：“我听过一种说法，戏剧应是具有导演风格，导演也是具有影片的气质，那么，很期待纪先生是什么样风格，是不是也这样……风趣了。”
“献丑献丑。”纪霜雨嘴里谦虚着，表情却张扬自傲得很，看得书妄言憋笑，心说还真是个妙人。
“我这里面，还有段地府的戏，刚都催了，我这就要去后台等着，上去扮吊死鬼啦。”纪霜雨想告辞了。
周斯音叫住他，“等等。”
纪霜雨看他神情凝重：“？”
周斯音正色道：“你要上台了，还敢说‘鬼’字？”
纪霜雨：“……”
戏班的禁忌多，有些字也是不让说的，尤其在上台前，比如鬼，伞，塔等等，要用其他字替代。像之前徐新月就用魂子、吊吊等代称过吊死鬼。
纪霜雨知道这个禁忌，这会儿没注意顺嘴就溜出来了，没办法，这个行业拥有几乎全社会最繁琐的禁忌规则，他很难时刻注意到。
他干笑道：“没事的吧。”
周斯音皱眉道：“你们班社供的是哪位尊神，你回去得上柱香。”他之前就是被纪霜雨给吓得……摔倒了，实在太害人了！
纪霜雨有点好笑地道：“后台供着祖师爷和关公呐，也有演员私下自己供胡黄白柳灰、五通神之类的大仙。”
华北地区很多供奉动物神灵的，胡黄白柳灰就对应了狐狸、黄鼠狼、刺猬、蛇和老鼠，在戏班这样的地方，许多职员都拜动物仙。
五通神呢，也是一种民间信仰，因为“五”通“武”，武行演员就会祭祀。
纪霜雨想，说好的现在社会倡导科学，打击迷信呢？神怪戏都有文人批评，好多人比他在现代娱乐圈遇到的投资人爸爸要讲科学多了，那些人开机不知多少讲究。
这个周斯音，看起来也很嚣张新派的样子，上过洋学堂，懂外语，昆仑书局本身又是长于引进西学，连他们家的老太爷都很开放的样子，他本人居然这么迷信？
难怪之前被纪霜雨吓晕那么夸张了，原来自己就笃信鬼神之说……
好怪的一个人！
纪霜雨看向书妄言，想找点支持：“这位先生，您不是留过洋，应该不信吧？”
我去，狐狸怎么可能成仙啊！
书妄言沉吟：“你不想给关公上香么，那你知不知道上帝……”
纪霜雨： “…………”
行，小众的竟是我自己。
不愧是群魔乱舞的时代，什么人都有。而且也是，西方就是挺讲信仰的。
“好的，我去上香了，等下地府戏有点刺激可怕，二位小心。”纪霜雨飞快瞟了周斯音一眼，说完就溜了。
周斯音：“……”
“哈哈好，吓死我吧。”书妄言傻乐了一下，这才看到周斯音脸色很差，“宝铎兄，怎么了？”
周斯音没好气地道：“上去！看完赶紧回去写稿！”
……
书妄言的戏票是官座，也就是最好的座位，在二层，等于现代的包厢。
两人抱着不一样的心情坐下等待开场，这场除了他们，更多的是广大戏迷。眼下，场内有的戏迷就在交流。
“我是场场来的，你们不知道吧，应老板最近，几乎每场表演得都不大一样！”
“我还以为只有我发现了呢，而且，场上怎不见检场人走来走去讨人嫌了。”
“要我说，云青改的那个唱腔也是惊艳得很，‘不堪秋气系此身’一句绵绵悲腔，唱得声泪俱下，赚了我大把眼泪啊。从前未见过何人这样唱，想必是新琢磨出来的，只这句，值钱！硬里子（优秀的配角）！”
演员不是机器，有些演员还会现挂，临时从场下抓包袱，但总归是大差不差的。
此时有些名角，在地上洒白灰面，然后在上头上演步法，演完一遍，再演第二遍。两次留下的脚印，步数一样，连尺寸也差不多。
而这位戏迷说的，是指应笑侬的唱工、表演程式，甚至剧情上的改变。
这种改变，就是纪霜雨在临场导戏了，这些演员每天能消化多少，都会让它在台上和观众见面。应笑侬作为主角，他的改变较为明显。
每场都来，还懂戏的观众，就能注意到这种差别，一旦注意到，还真是想多看几次。
正是时，台上面幕已拉开了，表演开始。
书妄言趴在栏杆上盯着瞧，情节刚开始，他却已经觉得有意思了。
其一是灯光的运用，对情节、人物塑造如此巧妙。
其二正是之前下头戏迷也提及的细节，场上没有演员以外的人走来走去了。
这时候的台上可没那么清净，检场人走来走去搬桌子、安排道具，跟包的给演员递水喝，都是公然上台的，观众得自觉无视他们。但想也知道，这有多破坏气氛，多出戏。
但今日这出《灵官庙》，绝无这些情况。就算有变动，也是利用各式各样的帷幕、道具移动等遮掩，不让观众看到。
这是个老习惯了，有人改革掉，观众也是大声呼好。
书妄言抚掌笑了，“这位导演是怎么说服这些检场人和名角的，好啊，把这乱糟糟的人清了，真是爽快不少。”
——纪霜雨带着检场人控制机关，窍门都教给了对方，搞得人家连喊师父。这都是能换饭吃的手艺，有这种情谊在，纪霜雨只是让对方别在场上公然乱走，人能不答应？
再往后，故事展开，书妄言更是无话说了，他，挑不出错！
有位电影大师说过，电影的沉闷就是杀人。
其实所有艺术形式都是如此，现代人回看老电影，都会觉得很是拖沓。就是日后戏曲在改革中，也会将多余的情节删去。
纪霜雨也大刀阔斧整理了剧情，留下精华，塑造人物用经典的一两个桥段即可。
时间上减少了一些，但整个故事反而显得更畅快，让人印象深刻了。也亏得这些演员，临场排戏都能记住新的，毕竟都是吃饭的本事。
因此，书妄言非但挑不出错，只觉得这剧情结构流畅精致，是他从未见过的爽快，就连一些西洋短片节奏也没这样好。
起承转合，大小高潮的分布，样样得当，虽然演的是鬼神戏，却毫无腐朽封建气息！
剧情拖沓之处删了，错漏之处补了，连思想，也与时俱进了。
比如之前有个桥段，是一位受害人死了后，他的妻子自白了一番后，选择跟随自尽，成为过去台上一个泪点。
但新的剧情里，这位妻子没有自尽，反而发誓维权，要挑战神灵，在最后她也的确用实际行动，帮助了王灵官。一时泪点变热血了。
书妄言不禁评道：“时下有开明人士大批鬼神戏愚民，提倡禁演。可是此戏说的是鬼神，演的却是反抗，是自强，反倒更能无形之中教导不识字的观众了。”
完全没有他最痛恨的陈腐气息，在一些关节处，形式更是新颖！
比如灵官庙有好几个香客，那灯光先照在台下，香客先演完，便沉默不动，灯光转到神位上，换做灵官表演，而后再切换到另一人。
“这个手法好，明快新颖，也好理解！”书妄言夸道，这大大加快了舞台上的节奏。
周斯音也叹息般地赞道：“蒙太奇。”
“蒙太奇……”书妄言这才恍然大悟，“啊……原来是把影戏技巧搬到了舞台上，确实是那个味儿啊！”
他忍不住一拍大腿了，原来是这样，竟然是这样！居然还能这样！
他第一刻都没想到！
一场多景，虽然是现场表演，这里的确利用灯光切换，在舞台上呈现了蒙太奇手法。
蒙太奇是经典的电影理论，但是也不是每个导演都能用好吧，至少在华夏电影界，脱离一个远镜头拍到底的单调技术都还没多久。
书妄言也爱看影戏，有时还会看点国外的理论性文章，能不能借鉴到自己的小说里来，增强画面感。周斯音说了他也立刻反应过来，还更觉得绝妙，大家都想借鉴影戏，看人家这处理的。
而整场其他观众，都只觉得新奇，也能理解，却不知道这是借自西洋电影。
至于布景，就更不必说了，原就是这出戏一炮走红的关键之一。
这舞台把布景用得极妙，还巧用各式幕布帐幔，前幕、底幕、纱幕、蝴蝶幕……尤其层层垂折幕。
在这里，许多布景好像不只是呆板的物体，更是岁月流逝，是天人交错，无形之中，便把时空变换交代给了观众。
整出戏手法很创新，却不突兀，布景审美更是充满古典优雅，与戏曲配合得天衣无缝，浑融圆满，令书妄言连连叫绝！
……
快到落幕时，周斯音说了句去买些茶水。
书妄言还沉浸在剧中，随便挥了挥手，都没质疑为何不直接叫茶行送。
周斯音走到院子里，京城居民最爱种花，无论王公贵族还是市井之民，院中总是四时有花，此处便有淡淡的腊梅香，沁人心脾。
透过花枝向上看，夜色太浓，半轮霜月藏进云里，看不清天空，却能听到头顶掠过清亮的鸽哨声，与整条街大小戏园中传出的悠扬曲笛声交织在一起，极为相似。
不知何时下起了小雪，周斯音仰着面，雪花便落在他深刻的五官上，顷刻融化，他呵了口气，好似带着淡淡的忧郁——
妈的！妈的！
那地府的场景灯光还真阴森，他憋了好一会儿，赶紧出来透透气。
这时候，不知道什么东西蹭了下周斯音的后背，他不经意一回头，便看到一条舌头杵在面前。
周斯音：“！！”
脊背发凉！汗毛倒竖!
再定睛一看，原来是道具舌头。是纪霜雨和他的道具舌头。
这人正用玩弄着舌头，一下一下甩他背上。
周斯音：“………………”
这会儿观众都在专心看结局，院子里并无他人。
纪霜雨看到周斯音躲在这里，就来打了个招呼，还怀疑地道：“周先生，害怕啦？”