第11章 花海
  场上画面一时间有些奇怪...
  因为按理来说,一般是没有人会抢着帮另一个人报节目的。所以看白柯现在的样子,众人很自然地就想到了问题的答案:那就是团队成员眼见叶青被人质疑,忍不住打抱不平。
  意料之外。
  又似乎是情理之中。
  镜头里,天河娱乐的团魂出来了这是?仗义出手的白柯一下子获得了不少人的好感,但事件中心依旧是回到了叶青。
  事情又开始有意思起来了。
  单单就是这一个开场秀,叶青的期待值一直因为之前的事情拉高到顶峰,又在一个带着回忆的《时间煮雨》里相对温和地落到了下乘。观众虽然有所失望但还算能接受,并且在听到这话之后果断又再次燃起兴趣:
  跌宕起伏。
  这一个节奏现场导演大呼内行,完全可以不用剪辑就全部放上去。
  他们也很乐意这样做。
  说实话,之前看着叶青的“祭天剧本”兴奋,不是因为《练习生101》节目组就希望叶青在这个舞台上倒下。而透过现象看本质,他们要的其实是话题,是关注度。
  而叶青现在的举动,已经给他们带来了足够的关注度。
  接着,就是如何收尾。
  叶青惨败,灰溜溜下台是一种结尾,也会用骂声给节目组带来关注。但哪个节目组从一开始希望自己的节目,是在一片骂声中出现呢?
  相比于“弄巧成拙”。
  观众们反倒喜欢反转后的“逆袭之旅”,打破他们的既有期待。所以啊,那个男人如果能有个高光收尾就更好了。
  这样,“逆袭之旅”...
  可比“一击而溃”带来的长久热度高多了。
  ...
  而台上,所有人的目光再次聚焦到天河娱乐的练习生们身上。
  叶青只是笑笑,没有否认。
  可导师们自然也跟观众一样,选择不会放过他。先是声乐导师李荣皓又开口,面色兴奋:“张元老师我很早就听说过他了,之前也有过一次合作,算是业内很优秀的制作人了。”
  “对,他能看上的作品,相信水平不低。”
  “我们很期待。”
  几位导师也叽里呱啦地一番发言。
  想说这才对嘛,不然凭什么拿第一。
  不过发起人张一星本身是个成熟的音乐人,所以还是要抓住事情的关键,那就是:“叶青,你...有准备表演这首歌曲么?”
  “这个...”
  叶青面露犹豫,然后又好像下定了什么决心一样:“确实有准备一首新歌,本来吧...不过,现在表演也行,这首歌其实会是我下一张专辑的主打,我觉得它能带我往上更进一步。”
  “哇...”
  场上一片吸气声。
  在这个年代出专辑可不是什么容易的事情,大家都出单曲。因为国内音乐市场太不景气,都有太多人说过——这个年代的市场,不再是那个手机只能听音乐看小说的年代了。
  想要再靠音乐专辑上位?
  除非,你的音乐是大师水平,甚至你还得对现在的华语乐坛产生一定冲击。
  叶青是不是呢?
  不知道。
  反正信不信,大话出来,胃口是吊起来了。
  “那好,我看你是不是要和老师沟通一下。”
  张一星敏锐察觉其中可能还有什么隐情,比如白柯是因为看不下去爆出来,但叶青似乎并没有准备之类。他才道:“导演组,麻烦导演组的工作人员来帮叶青一下。”
  ...
  工作人员接连上场。
  有人多多少少也回过味来,这可能是一场没有在计划内的演出,疑惑之余更生出一股别样子的期待:因为台上和台下沟通的过程并不短。
  所以几分钟后,天河娱乐的练习生们又全员下台,暂时不评级。
  下一组公演开始。
  等到叶青和导演组关于歌曲的沟通完结之后,再回到舞台上接受最后的考核。
  这一下子,导师的操作让接下来上台的成员叫苦不迭——因为如果有一个记挂着的表演的话,可能自己的这一段表演就容易被忽视。
  事实也是这样。
  接下来的表演,大家似乎兴致没那么高。
  但实际上呢?
  还是他们表演不太行,不够炸场。
  君不见刚才张东东的killingpart炸场,直接得到了严苛的张一星的夸奖,欢呼也完全不亚于叶青带来的高音炫技。所以在一阵质量不行的表演之后,终于出现了一个大家还比较期待的...
  “不好意思,几位导师,这边叶青的原创单曲已经准备好了。”
  “噢,是吗?那赶快上吧!”
  王嘉耳都迫不及待了。
  老实讲,刚才的都不够好,所以他必然想看叶青的如何。也就自然让那个“备受期待”的选手,只能悲催地在等候厅里候场了。
  ...
  条件有限,临时安排。
  所以舞台上很快布置好吉他——《练习生101》舞台几乎没有乐手,都是播放伴奏唱跳,所以这里《花海》也是一样播放伴奏的话,叶青加一个吉他可能不那么突兀。
  调制结束后,众工作人员归位。
  全场安静。
  本以为会来一首开口就先声夺人,结果传来的却是“12355,532123...”的前奏。
  a调,44拍。
  前奏有8个小节并不算长。
  叶青拇指轻拍第六弦,然后跟着这一段节奏,瞬间就带入了这一首充满岛国风情的歌曲。等到长笛+短笛的出场,这种带有奇特魅力的结合,甚至压过了钢琴更衬托着弦乐伴奏。
  第一遍前奏起来的时候,就听得人浑身战栗,感觉到浪漫的生命力。
  再一遍升级,李荣皓只觉得用多余的语言来形容这前奏都显得苍白无力。
  感受就好。
  因为这是听了开头他就会购买的一首曲子,难得的除了好听,他不想用技术性语言分析。
  “静止了所有的花开
  遥远了,清晰了爱...”
  舞台上,叶青终于开口,他这次用了海岛唱腔演唱和整首歌的风格贴合。音乐也一下子全部撤去,回归简单的钢琴。
  一段唱罢,才加入简单地鼓点和吉他。
  电贝斯,电吉他。
  “不要你离开,距离隔不开
  思念变成海,在窗外进不来
  原谅说太快,爱成了阻碍,手中的风筝放太快回不来...”
  ...
  节奏已经到了高点。
  这是以前所有人都没有听过的全新风格,所以那些怀疑叶青是砸了重金请了枪手作曲的,瞬间抛开这个疑虑——特么的,谁要有这种水平的歌曲,傻子才舍得卖?
  随便拿去一个公司,都能抢爆。
  自己唱,不跑调都能红。
  真金白银在哪个年代都是值钱的。
  可还是那句话,外行看热闹,内行看门道。
  国内观众对歌曲的关注点除了曲子,或许更关注的是歌词。而台上这首歌的歌词,也无一不贴合整首曲子的意向,让人整个沉浸在其中。
  尤其是当台上那个人扫起吉他,淡淡收尾,清晰唱出:
  “情歌被打败,
  爱已不存在...”
  哦哦哦哦哦!
  情歌,被打败!爱已不存在!
  这最后一句带有宣判意味的歌词,直接把每个练习生的内心炸出一朵朵烟花来。